KUI KAASAEGNE ON KAASAEGNE?
- maaliliit
- Sep 25, 2021
- 2 min read
Updated: Oct 17, 2021
Eesti Maalikunstnike Liidu näitus Raplamaa Kaasaegse Kunsti keskuses (Tallinna mnt. 3, Rapla)
Kuraator JAAN ELKEN Näitust toetab Eesti Kultuurkapital 15.10.-7.11.2021 Avamine 14.10.2021 kell 18.00
Tööde transport Tallinnast 11.10, ~kell 19.00 Kunstihoone hoovist
Näitus intrigeerib suhestuma kaasaegsuse ja nüüdisaegsuse kui kõigi maailma provintside mure ja hädaga, Helsinkist Raplani – kas ma olen piisavalt kaasaegne? Miks muidu on ka Raplamaa kunstikeskuse nimetuses sõnaühend „kaasaegne“. Vaid New Yorgis pole teemaks kellelegi järgijõudmine. „Kaasaegsus“ ega “nüüdisaegsus” pole maailma kunstilinnade jaoks teema – konkurentsitihedates metropolides tehtav ja näidatav kunst on kaasaegne niikuinii, ja nüüdiskunsti jaoks on metropolid parimad areenid. Seega, metropoli „aktsent“ pole kunagi lihtsalt aktsent või dialekt, vaid normaalne (ülejäänute jaoks aga peaaegu et normatiivne) kirjakeel. Teatavasti on lingvistiliselt samavõrra korrektne, kas räägitakse „kaasaegsest kunstist“ või „nüüdiskunstist“, nendega tähistatav on aga eri seltskondade jaoks oluliselt erinev. „Sirbi“ keeletoimetaja Aili Künstleri ja teoreetikute ning praktikute vestlusringides („Sirbi“ toimetuses, mõned aastad tagasi) kaardistati terminoloogiline segadus nende mõistete ümber. Selgub, et „kaasaegse“ (siis meie kaasaegsete) kunstiväljal tegutsevate osade nüüdiskunstnike jaoks on mõisted võrreldes muusikaelu terminitega, kasutusel täpselt vastupidises tähenduses. Spetsiifiliselt uuendusliku helikeelega ( ja tõtt-öelda ka mitte väga laiaulatuslikule auditooriumile suunatud) nüüdismuusika tähistab heliloomingu avangardi, nö eesliinil loodut. Visuaalsete kunstide väljal on kõik aga vastupidi – „kaasaegne“ peaks sarnaselt heliloomingu jaoks kehtivate keelereeglitega tähistama kogu kaasajal loodud kunsti, kuid Eesti praktikas piiritleb sõna pigem reviire, mis muusikas nüüdismuusikana tuntud. “Kaasaegne” pole sellest loogikast lähtuvalt kogu materjali- ja tehnikapõhiselt liigendatud kunstielu – nii klaasikunsti kui tekstiilikunsti näitused, aga ka ainult maalimeediumile keskenduvad näitused. Viimased, teatavasti ongi eelkõige erialaliitude ellukutsutud tsunftikesksed ülevaatused. „Kaasaegne“ kunstimaailm (siin kasutatud juba kunstimaailma nihkes terminoloogiast johtuvalt) jätab Eesti-suguses väikeriigis kompaktse, hermeetilise, ja väärtuseliselt justkui kinnise klubi mulje. Kui vaatame skeenet kasvõi rahvusvaheliste kunstimesside või biennaalide praktikast johtuvalt (ja nende formaatide viimaste aastate teemapüstitustest lähtuvalt on nende näiliselt vastandlike maailmade vahel ammuilma täheldatud konvergentsi) on aga just liigirikkus saanud üheks põhitunnuseks – aktuaalsed on nii modernistliku pärandi uustõlgendused, retromeeleoludest kantud võimas püüd aktiveerida kunstinähtusi kogu maailmakunsti laiast pärandist, pluss kokteil arengumaade identiteediotsingute kirjust kavast, kus nö kultuurantropoloogiliste valikute põhjal sõelale jäänud kunstist ammutatud värske veredoping on arrogantselt suunatud metropolide dekadentlikku janu uue järele rahuldama. Euroopa ja euroopalikkusest läbi imbunud kultuurimudeli omaksvõtnuna (ehk truu õpipoisina) oleme maha mänginud oma võimalused millegi eripärasega üllatada. Kui valik saab toimuda kvantitatiivselt umbes sama suure inimrühma hulgast, mis on väiksem kui Euroopa suurlinnade üks linnaosa - siis on meil liigagi hästi läinud. Kui meil ka häid maalikunstnikke alla viie oleks, oleksime ikkagi võidumehed. Aga tõenäosus, et neid on rohkem kui viis, tiivustab ja kohustab. -- Näitusele on oodatud Eesti Maalikunstnike liidu liikmed, kes ühel või teisel kombel on harjunud juurdlema oma kunstnikupositsiooni üle - ehk siis kunstnikud, kes töötavad pigem sisemistest impulssidest lähtuvalt. Sellistena oleme kunstnikena tõenäoliselt veenvamad? Näitusele registreerumiseks saada palun esitatavatest töödest (eelistatavalt kahest tööst) reproduktsioonid meili-lisana aadressitele elken.jaan@gmail.com ja lindaelken1@gmail.com, sobivad ka telefoniga tehtud fotod. NB! Suurus mitte üle 1-2 MB! Palun teata kaaskirjas töö(de) täpne nimetus, formaat, tehnika ja loomise aasta, lisaks enda kontaktid (postiaadress, meiliaadress, telefon) Näituse transport Tallinn-Rapla: Tallinna Kunstihoone hoovilt 11.oktoobril (kellaaeg täpsustub oktoobri alguseks), registreerumine kuni 27.september 2021, osavõtjatega võetakse ühendust! Vajadusel kutsub töörühm kokku zhürii. Näituse avamine on planeeritud reedel 14.oktoobril kell 18.00 Näituse töörühma (Jaan Elken, Tiiu Rebane jt.) nimel J.Elken
--
Foto: Rait Rosina maal “Yxinda kodus” 140x182 cm õli, lõuend
--
NÄITUSEST MEEDIAS:
Yorumlar